Pour le caractère de Giselle, son voyage à devenir une vraie femme se reflète dans ses robes, qui deviennent moins conte de fées-comme le film progresse. Sa robe de mariée au début du film contraste directement avec sa robe moderne à la fin du film. La robe de mariée sert à donner un «contraste énorme aux dessins plats» et à accentuer l`image d`une princesse Disney [29]. afin de rendre la taille plus petite, les manches sont conçues pour être «extrêmement pouffy» et la jupe pour être aussi grande que possible, qui comprenait un cerceau en métal qui tient jusqu`à 20 couches de jupons et de volants. [31] au total, onze versions de la robe sont faites pour le tournage, chacune faite de 200 verges (183 m) de satin de soie et d`autres tissus, et pesant environ 40 livres (18 kg). 29 Sur l`expérience du port de la robe de mariée, Amy Adams le décrivait comme «exténuant» puisque «tout le poids était sur ses hanches, si parfois il se sentait comme elle était en traction» [31]. [32] Enchanted est un film américain de comédie romantique, réalisé par Walt Disney Pictures, Sonnenfeld productions et Josephson Entertainment, sorti en 2007. Rédigé par Bill Kelly et réalisé par Kevin Lima, le film stars Amy Adams, Patrick Dempsey, James Marsden, Timothy Spall, Idina Menzel, Rachel Covey, et Susan Sarandon. L`intrigue se concentre sur Giselle, une princesse Disney archétypale, qui est contraint de son monde animé traditionnel d`Andalasia dans le monde de l`action en direct de New York City. Enchanted a été le premier film de Disney à être distribué par Walt Disney Studios Motion Pictures, au lieu de Buena Vista pictures distribution. Les critiques positives ont salué la prise du film sur une histoire classique de Disney, sa comédie et ses numéros musicaux ainsi que la performance de son actrice, Amy Adams.

Roger Ebert de Chicago Sun-Times a donné le film trois étoiles sur quatre, le décrivant comme une «comédie musicale gagnante du cœur qui saute à la légère et vif de la Lily pads d`espoir pour les couvertures d`homme d`actualité» et celui qui «a une volonté de Disney pour permettre Fantasy dans la vie». [56] les critiques cinématographiques de Variety et LA Weekly ont fait remarquer sur la capacité du film à répondre à tous les âges. La Weekly a décrit le film comme «le genre de divertissement flottant et tout-âges qu`Hollywood a travaillé pour relancer ces dernières années (plus récemment avec Hairspray) mais n`a pas réussi à obtenir jusqu`à maintenant» [57] tandis que Todd McCarthy de Variety a commenté, «plus de Le produit strictement animé de Disney, enchanté, à la manière de la grande majorité des films hollywoodiens réalisés jusqu`aux années 60, est un film destiné à toute la population – les niches sont damnés. Il vise simplement à plaire, sans proxénétisme, sans vulgarité, sans SOP aux FADS pop-culture, et de tirer ce hors aujourd`hui n`est pas un petit exploit. [58] enchanté était le choix de l`Association des critiques de films de radiodiffusion pour le meilleur film de famille de 2007 tandis que Carrie Rickey de l`Inquirer de Philadelphie l`a nommé le 4ème meilleur film de 2007. [59] Contrairement à PIP, le dragon de Narissa a été autorisé à être plus d`un personnage fantastique tout en regardant comme un personnage vivant et un classique de Disney méchant. [36] [38] la conception de Dragon de CG a été vaguement basée sur un dragon chinois traditionnel et la sorcière de Susan Sarandon live-action. [38] lors du tournage de la scène qui voit la transformation de Narissa d`une femme en un dragon, un long poteau a été utilisé pour orienter les eyelines des extras au lieu d`un pointeur laser.

Des pièces de jeu ont été faites pour aller et venir en plus d`avoir une configuration d`éclairage contrôlée par ordinateur et une tête répétable sur la caméra qui ont tous été synchronisés. Dans la séquence finale du film, dans laquelle Narissa grimpe le bâtiment Woolworth tout en serrant Robert dans ses griffes, une plate-forme de greenscreen a été construite pour tenir Patrick Dempsey afin de filmer son visage et ses mouvements. La plate-forme était une approche de «puppeteering» qui impliquait un bras robotique étant contrôlé par trois artistes différents d`effets de plancher. [36] les deux „Happy Working Song“ et „that`s How You Know“ paient aussi des hommages aux chansons passées de Disney.